miércoles, 26 de enero de 2011

EL EQUIPO DE CHAPLIN

El 2 de febrero de 1914 se estrenaba la primera pelicula de Charles Chaplin con la Keystone de Mack Sennet, "Making a living" ("Ganándose la vida" o "Charlot periodista"). En este primer film Chaplin no se sintió a gusto con su personaje, vestido de forma aristocrática, muy lejos del vagabundo que le haria inmortal. Con su segunda película "Kid auto races at Venice"("Carreras sofocantes", 1914) ya con el vagabundo, Chaplin insiste en ponerse ante el objetivo de unos operadores en plena filmación de las carreras. Era algo premonitorio para lo que le depararía el futuro más inmediato. Con un año en la Keystone, Chaplin realizó 35 películas, hasta que se marchara a la Essanay con un sueldo diez veces superior al que le pagaba Sennet.Con Essanay Chaplin realizó 14 películas y logró una mayor autonomía en sus producciones, comenzando a reunir a un grupo de actores con los que trabajaría a lo largo de los años posteriores. En 1916 es contratado por la Mutual Film Corporation, con la que realiza 12 cortos en dos años, hasta que firma con First National en 1918. Me gustaría recordar a continuación a estos actores y técnicos que conformaron el equipo de Chaplin a partir de 1914.

LA HEROÍNA: EDNA PURVIANCE (1895-1958)
Edna era estudiante y una virtuosa pianista cuando la conocio Chaplin y supo ver en ella unas dotes artísticas para la comedia. En 1915 intervinó en su primera película, "A night out" ("Charlot trasnochador") con la Essanay, manteniendo además una relación sentimental con Chaplin. Edna Purviance intervino en un total de 23 peliculas de Chaplin, entre las que cabe destacar los largometrajes "El Chico" ("The Kid", 1921) y "Una mujer de Paris" ("A woman of Paris", 1923), esta última la única pelicula dramática que dirigió Chaplin y que creó expresamente para el lucimiento personal como actriz de Edna Purviance y la última que realizaron juntos.
EL OPERADOR: ROLLIE TOTHEROH (1890-1967)
Roland Totheroh es la persona que más relación profesional tuvo con Chaplin, en este caso como operador y encargado de la fotografía de sus films. Su relación comenzó en 1915 en la Essanay con la pelicula "Charlot debuta" ("His new job"), firmando como RH Totheroh. Totheroh participó en todas las películas de Chaplin hasta 1947 con "Monsieur Verdoux" completando una colaboración que se extendería durante más de cuarenta años. También colaboró como asesor en "Candilejas" de 1952.
EL VILLANO: ERIC CAMPBELL (1878-1917)
La relación de Eric Campbell con Chaplin se inicia en la compañía de Fred Karno, junto a Stan Laurel, pues este actor de aspecto rudo nació en Escocia. Justo el año en que Chaplin estrenaba su primera película, Campbell llegaba a los Estados Unidos. Recien firmado su contrato con la Mutual, Chaplin invitó a Campbell a unirse a su grupo de actores. Hasta su temprana muerte, Campbell siempre interpretó al villano, siendo tan imitado por otros actores como el propio Chaplin. Campbell intervino en 11 de las 12 peliculas para la Mutual, entre 1916 y 1917.

LOS SECUNDARIOS: HENRY BERGMAN (1868-1946)
Actor de teatro, debutó en Broadway en 1899 e hizo su primera película en 1914 a la edad de 46 años, "A change of complexion" de Philips Smalley. En 1916 Bergman comienza a trabajar con Chaplin, primero frente a las cámaras y más tarde como asistente. Su primera aparición fue en "The floorwalker" ("Charlot encargado de bazar", 1916) y la última "Modern times" ("Tiempos modernos", 1936), aunque colaboró como asistente en "El gran dictador" ("The great dictator", 1940). Los últimos años regentó un restautrante en Hollywood, "Henry's".

ALBERT AUSTIN (1882-1953)
Actor británico, fue otro de los compañeros de Chaplin en la compañía de Fred Karno. Además de participar en las peliculas de Chaplin como actor secundario, también colaboró con él en el desarrollo de algunos guiones, aunque solo aparece en los créditos de "City lights" ("Luces de la ciudad", 1931). Su colaboración con Chaplin se inicia con "The floorwalker" ("Charlot encargado de Bazar", 1916) de la Mutual, participando en 22 peliculas hasta su ultima colaboración en "City lights". En 1920 protagonizó una pelicula junto a Mary Pickford "Studs" dirigida por John F. Dillon. En los últimos años fue oficial de policía de la Warner Brothers.
(FOTOS: Foto promocional de Edna Purviance; Rollie Totheroh durante el rodaje de "The floorwalker"; Eric Campbell junto a Chaplin en "Easy Street"; Henry Bergman y Chaplin en el largometraje "The Circus"; Albert Austin en "The floorwalker).
Finalmente me gustaría nombrar a otros actores que, si bien no trabajaron con Chaplin en tantas ocasiones, si merecen formar parte de este recorrido. Se trata de:
Lloyd Bacon (1889-1955): Su primera colaboración con Chaplin data de 1915 "Charlot campeon de boxeo" ("The champion") y la última "Charlot en la calle de la paz" ("Easy street", 1917-Sin acreditar). Se conoce más su faceta de director en la Warner Brothers. Entre 1920 y 1955 dirigió más de 100 films, algunos de ellos clásicos.
Ben Turpin (1869-1949): Comenzó en el cine en 1907 es los estudios Essanay haciendo pequeños papeles y compaginandolo con su trabajo de conserje en estos mismos estudios. Su acentuado estrabismo le hizo muy popular trabajando para Mack Sennet cuando llegó Chaplin. En su época de la Keystone coincidieron en diversas películas hasta que Turpin abandonó a Sennett, logrando el éxito en otros estudios. En 1917 y con la ausencia de Chaplin, Turpin vuelve a la Keystone como una estrella.
Bud Jamison (1894-1944): Trabajó con Chaplin en la época de la Essanay con peliculas como "A night out" (1915), participó en algunas de las películas de la Mutual como "The floorwalker" (1916) y en "Vida de perro" de la First National en 1918.
Billy Armstrong (1891-1924): Participó en 8 peliculas de Chaplin en 1915. La primera fue "His new job" ("Charlot debuta") actuando como extra, y la última "The banc" ("El banco") ese mismo año.

domingo, 23 de enero de 2011

LOS MEJORES DOCUMENTALES V: "HOLLYWOOD: TRUCOS DE LA LUZ"

"HOLLYWOOD: TRUCOS DE LA LUZ"
Titulo original: "Hollywood: Trick of the light"
Producida en 1980 pot Thames Tv.
Correspondiente al capitulo 11 de la serie "Hollywood"
Guión y dirección: Kevin Brownlow y David Gill
Narración original de James Mason
Musica de Carl Davies
Duración: 60 minutos

Sinopsis: El documental nos introduce en el mundo de la fotografia en el cine mudo, la iluminación, los operadores y algunos trucajes de imagen. Es Gran Bretaña se editó en VHS, desconozco si se ha editado en DVD. En España no ha sido editada, pero si emitida por TVE en la década de los 80 y 90.
He destacado el capitulo 11 de esta serie documental pues trata de una parte del cine mudo bastante desconocida y que a mi me resultó en su momento y me sigue resultando extremadamente interesante, no obstante la serie consta de un total de 13 capitulos todos ellos dedicados al cine mudo, emitidos entre enero y abril de 1980 y que seguidamente paso a enumerar:
Capitulo 1: "PIONEERS" ("Pioneros")
Capitulo 2: "IN THE BEGINNING" ("El comienzo")
Capitulo 3: "SINGLE BEDS AND DOUBLE STANDART" ("Camas individuales y doble rasero")
Capitulo 4: "HOLLYWOOD GOES TO WAR" ("Hollywood va a la guerra")
Capitulo 5: "HAZARD OF THE GAME" ("Peligros del juego")
Capitulo 6: "SWANSON AND VALENTINO" ("Swanson y Valentino")
Capitulo 7: "AUTOCRATS" ("Autócratas")
Capitulo 8: "COMEDY: A SERIOUS BUSINESS" ("Comedia: un negocio muy serio")
Capitulo 9: "OUT WEST" ("En el Oeste")
Capitulo 10: "THE MAN WITH THE MEGAPHONE" ("El hombre del megáfono")
Capitulo 11: "TRICK OF THE LIGHT" ("Trucos de la luz")
Capitulo 12: "STAR TREATMENT" ("Tratamiento de estrella")
Capitulo 13: "END OF AN ERA" ("El final de una era")

AQUELLOS ENTREGADOS OPERADORES

En este capitulo documental dedicado a los efectos de iluminación, fotografia y trucajes aparecen una serie de artistas que fueron grandes innovadores de aquel primitivo cine. Se trata de William H. Daniels (1901-1970, operador films Greta Garbo), Byron "Bunny" Haskins (1899-1984, operador), Gottfried Wilhelm "Billy" Bitzer (1874-1944, operador), Grant Whytock (1894-1981, operador), Rex Ingram (1892-1950, director), John F. Seitz (1892-1979, operador), George J. Folsey (1898-1988, operador), Fred Niblo (1874-1948, director), Charles Rosher (1885-1974, operador), J. Stuart Blackton (1875-1941, efectos especiales y director), Albert E. Smith (1875-1958, efectos especiales y operador), Lewis J. Selznick (1870-1933, efectos especiales), Ferdinand "Pinney" Earle (1878-1951, arte), Frank D. Williams (1893-1961, director primeros films de Chaplin y efectos especiales en "Ben-Hur"), Cedric Gibbons (1893-1960, director artistico, diseñador de la estatuilla Oscar), A. Arnold "Buddy" Gillespie (1899-1978, efectos especiales). (FOTO: "Billy" Bitzer, el operador que trabajó con David W. Griffith)

CARL DAVIS: LA MÚSICA DE LAS PELICULAS MUDAS

Carl Davis en un músico norteamericano nacido en Nueva York en 1936, pero que reside en el Reino unido desde 1961. Director de la Orquesta Filarmonica de Londres, Davis ha compuesto infinidad de bandas sonoras para series y programas de la BBC, ha colaborado en la orquestación de las canciones sinfónicas de Paul McCartney y ha creado las bandas sonoras de algunas peliculas. Pero su mayor contribución ha sido componiendo las bandas sonoras de acompañamiento de muchas peliculas mudas. En 1980 a Davis se le encargó la música para la serie de televisión "Hollywood: A celebration of the american silent film" dirigida por los historiadores del cine Kevin Brownlow y David Gill. Esto tan solo fue el principio, pues le siguieron los documentales "The Unknown Chaplin" (1983), "Buster Keaton: A hard act to follow" (1987) y "Harold Lloyd the third genius" (1989) también dirigidos por Brownlow y Gill y de los que hemos dado cumplida información en este blog. Entre los años 80 y 90, Carl Davis compuso la banda sonora de muchas de las joyas del cine mudo con partituras tan maravillosas, que hoy en día nos seria muy dificil poder verlas e incluso entenderlas sin su acompañamiento musical. Estas películas son:
"Intolerancia" de David W. Griffith (1916-BSO 1989)
"Los cuatro jinetes del apocalipsis" de Rex Ingram, con Rodolfo Valentino (1921-BSO 1993)
"El hombre mosca" de Fred C. Newmeyer y Sam Taylor, con Harold Lloyd (1923 - BSO 1990)
"La ley de la hospitalidad" de John G. Blystone y Buster Keaton (1923 - BSO 1984)
"El ladrón de Bagdad" de Raoul Walsh, con Douglas Fairbanks (1924 - BSO 1984)
"Avaricia" de Erich von Stroheim (1924 - BSO 1986)
"El fantasma de la ópera" de Rupert Julian, con Lon Chaney (1925 - BSO 1996)
"El gran desfile" de King Vidor (1925 - BSO 1988)
"Águila negra" de Clarence Brown, con Rodolfo Valentino (1925 - BSO 1985)
"Ben-Hur" de Fred Niblo, con Ramon Novarro (1925 - BSO 1987)
"El hombre cañón" de Frank Capra, con Harry Langdon (1926 - BSO 1985)
"El demonio y la carne" de Clarence Brown, con Greta Garbo (1926 - BSO 1988)
"El maquinista de la General" de Clyde Bruckman y Buster Keaton (1926 - BSO 1987)
"El hermanito" de Ted Wilde y J.A. Howe, con Harold Lloyd (1927 - BSO 1990)
"Napoleon" de Abel Gance (1927 - BSO 1980)
"El principe estudiante" de Ernst Lubitch, con Ramon Novarro (1927 - BSO 1986)
"Y el mundo marcha" de King Vidor (1928 - BSO 1981)
"Relámpago" de Ted Wilde, con Harold Lloyd (1928 - BSO 1992)
"Espejismos" de King Vidor, con Marion Davies (1928 - BSO 1982)
"El viento" de Victor Sjostrom, con Lilian Gish (1928 - BSO 1983)
"La mujer ligera" de Clarende Brown, con Greta Garbo (1928 - BSO 1983)
"La máscara de hierro" de Allan Dwan, con Douglas Fairbanks (1929 - BSO 1999)
Así mismo en 1988 dirigió la grabación de la banda sonora de la pelicula "Luces de la ciudad" (1931) con musica del propio Charles Chaplin. También de Chaplin compuso las banda sonoras de los doce cortometrajes que realizó para la Mutual Film Corporation: "Charlot en los grandes almacenes", "Charlot bombero", "El vagabundo", "A la una de la madrugada", "El conde", "El prestamista", "Charlot tramoyista de cine" y "Héroe del patín" (1916) y "La calle de la paz", "Charlot en el balneario", "El inmigrante" y "Charlot aventurero" (1917). (Recomiendo el doble disco "Charlie Chaplin, the essential film music collection" interpretado por The city of Prague Philharmonic Orchestra bajo la dirección de Carl Davis y que contiene dos cd. El primero titulado "Chaplin by Chaplin" recoge las bandas sonoras compuestas por el propio Chapin; el otro CD titulado "Chaplin by Davis" contiene los doce temas de los cortometrajes de la Mutual. Esta editado en Gran Bretaña por Silva Screen Records en 2006. No editado en España).

miércoles, 12 de enero de 2011

LOS MEJORES DOCUMENTALES IV: "EL CHAPLIN DESCONOCIDO"

"EL CHAPLIN DESCONOCIDO"
Titulo original: "Unknown Chaplin, the master at work"
Producida en 1983 pot Thames Tv.
Guión y dirección: Kevin Brownlow y David Gill
Introducida por Geraldine Chaplin.
Narración original de James Mason
Musica de Carl Davies
Duración: 163 minutos (tres capitulos)
Editada en Gran Bretaña por Fremantle Media. En España no ha sido editada. Fue emitida por TVE en los años ochenta, para lo cual fue doblada al castellano.
Sinopsis: El documental más completo y exahustivo que se ha hecho sobre la vida y obra de Charles Chaplin. Lo que diferencia a éste de otros anteriores o posteriores es la inclusión de imagenes del rodaje, lo que permiten observar la minuciosa manera de trabajar de Chaplin. Le podemos ver trabajando como actor y como director, faceta esta última más desconocida. Incluye algunos trucajes y escenas eliminadas de sus obras maestras. Esta dicvidido en tres capitulos: "My happiest years" ("Mis años más felices"), "The great director" ("El gran director") y "Hidden treasures" ("Tesoros escondidos"). Se trata de un documental indispensable para cualquier aficionado al cine de Charles Chaplin.

LAS "TOMAS FALSAS" DE CHAPLIN
Como he indicado anteriormente, "El Chaplin desconocido" incluye gran cantidad de "tomas falsas" o "outtakes" jamas vistas hasta ese momento. De todas las que aparecen en el documental (que son bastantes y muy curiosas), me gustaria destacar una que describe a la perfección la manera de trabajar de Chaplin, que en realidad era la manera de trabajar en la época del cine mudo. Chaplin partía de una idea y comenzaba a desarrollarla. Por ejemplo en la pelicula "Charlot en el balneario" ("The cure", 1917), Chaplin parte de la idea de un balneario en donde los adinerados clientes han ido a tomar las aguas. El grandullón Eric Campbell interpreta a uno de los pacientes que padece gota, mientras que el propio Chaplin es uno de los botones del balneario. Tras rodar varios gags con estos roles, Chaplin no está convencido. Cambia una y otra vez. En la claqueta podemos ir observando como van aumentando las tomas. Al final Campbell mantiene su rol, mientras de Chaplin variará radicalmente de botones a un paciente alcohólico que se enamora de Edna Purviance, la chica. Al final hay una famosa secuencia en la que Eric Campbell cae de cabeza en el pozo del agua, en donde se verá a su doble y al propio actor sacandole de su interior una vez concluida la toma.

"CHARLIE: VIDA Y OBRA DE CHARLES CHAPLIN"
Titulo original: "Charles Chaplin and the little tramp"
Producida en 2003 por Mk2 y Warner Bros.
Escrita, producida y dirigina por Richard Schickel
Narrada por Sydney POllack
Duración 132 minutos
Editada en España por Mk2 dentro de la "Colección Chaplin" que reedita todas sus peliculas, restauradas y con infinidad de extras.
Sinopsis: Documental que introduce la magnifica "Colección Chaplin" y que analiza la vida y obra de Chaplin de la mano de entrevistas realizadas a actores y directores. Fué estrenado en el Festival de Cannes de 2003. Entre los contenidos del mismo, me gustaría destacar los fragmentos en color de la pelicula "El gran dictador" ("The great dictator", 1940) rodados por Sydney Chaplin, hermano de charlie, con su camara doméstica cuando éste iba a visitarle al plató, constituyendo en la actualidad un tesoro que nos permite observar, por ejemplo, el colorido de los uniformes de los soldados de Tomania.

ANEXO INCLUIDO EL 2 DE OCTUBRE DE 2011:

"THE CHAPLIN PUZZLE"
Titulo original: "The Chaplin Puzzle"
Producida en 1992 por Don McGlynn, Myron Meisel y David Shepard
Guión: Joseph Adamson
Dirección: Don McGlynn
Narración original de Burguess Meredith
Musica de Soren Hyldgaard
Duración: 80 minutos (dos capitulos)
Producción danesa que, narrada por Burguess Meredith, hace un repaso por la carrera de Charles Chaplin, con fragmentos de algunos de sus cortos. En documental incluye el corto íntegro "The police" que Chaplin escribió, dirigió y protagonizó para la Essanay de Bronco Billy en 1915, poco antes de dejar el estudio. El cortometraje se presenta restaurado, con algunas escenas coloreadas y con la magnifica banda sonora del compositor Soren Hyldgaard. En España no ha sido publicada.

jueves, 6 de enero de 2011

LOS MEJORES DOCUMENTALES III: BUSTER KEATON, A HARD ACT TO FOLLOW

Título original: Buster Keaton, A hard act to follow (Un papel difícil de seguir)
Perteneciente a la serie "American Masters", producida en 1987 por Thames Tv.
Guión y dirección: Kevin Brownlow y David Gill
Duración: 160 minutos, en tres partes.
Sinopsis: El mejos documental jamás realizado sobre la figura de Buster Keaton. Incluye una entrevista con el propio actor, trucos y un recorrido biografico con imagenes jamás vistas. No ha sido editado en España y creo que jamás fue emitido en nuestro país. La copia que yo tengo está en inglés, aunque sé que existe una en español latino. Recomendable para todos aquellos incondicionales de Buster o del cine cómico en general.
CUANDO SE DESPLOMA UNA FACHADA
Año 1928, Buster rueda su última película antes de ingresar en MGM. Se trata de "El héroe del rio" ("Steamboat Bill Jr"). En ella Bill, propietario de un barco fluvial para turistas por el Mississipi, ve amenazado su negocio cuando llega la competencia, un barco propiedad de John King. Pero Willie (Buster Keaton), hijo de Bill, se enamora de la hija de King. El climax de la película se alcanza con la tormenta final, que es un alarde de efectos especiales, casas de vuelan, viento huracanado y el suspense final, cuando a Buster se le cae encima una fachada. La secuencia debía estar perfectamente diseñada y Buster situarse en un punto determinado para que al caer la fachada le pillara justo en el hueco de una de las ventanas de la casa. Como se puede ver en el documental, un tecnico corta el anclaje de la fachada. Todos aguantaron la respiración y ésta se desplomo a escasos centimetros del cómico, convirtiendo la secuencia en una de las imagenes más recordadas y admiradas de la era muda y de la filmografía de Buster Keaton. En el documental tambien se explican al detalle, mediante fotografias del rodaje, algunos trucajes, como por ejemplo, las paredes del hospital que salen volando.

lunes, 3 de enero de 2011

LOS MEJORES DOCUMENTALES II: EL MUNDO INSÓLITO DE LOS HERMANOS MARX

EL MUNDO INSÓLITO DE LOS HERMANOS MARX
Titulo original: "The Unknown Marx Brothers"
Producida y dirigida en 1993 por David Leaf y John Scheinfeld.
Duración 120 minutos, en dos partes.
Distribuida en España por Paycom Multimedia.
Sinopsis: Un documental retrospectivo sobre las vidas de los Hermanos Marx que nos acerca a su lado más íntimo y humano gracias a sus hijos, amigos y colaboradores. Imagenes inéditas que nos muestran a Groucho, Chico y Harpo en todo su esplendor y brillantez. Sin duda, el mejor documental sobre su vida.
EL PRIMER MARX EN LA GRAN PANTALLA
El documental recoge las imagenes de la primera aparición de un Marx en la gran pantalla. Se trataba de Harpo que participó en la película de 1925 "Too many kisses" con Richard Dix y Frances Howard, bajo la dirección de Paul Sloane, haciendo un pequeño papel que nada tiene que ver con el Harpo que conocemos. En realidad no es la primera vez que un Marx actuaba frente a las camaras. El primer intento cinematográfico de los Hermanos Marx tuvo lugar en 1921/22 con el film "Humorisk" que parece que trataba de parodiar "Humoresque" pelicula protagonizada por Gaston Glass en 1920. Por desgracia de este film tan solo se conserva alguna fotografia del reparto encabezado por los Marx y por Jobyna Ralston, la heroina, que más tarde participaria en seis de las peliculas de Harold Lloyd en sustitución de Mildred Davis. El guión fue de Jo Swerling y la dirección corrió a cargo de Dick Smith. La leyenda cuenta de Groucho destruyó el negativo tras el primer pase ante los productores. En 1929 estrenaron su primera película "Los cuatro cocos" ("The Cocoanuts") que no era más que la adaptación de su éxito teatral del mismo título. En 1931 rodaron un corto promocional que recreaba una escena de su éxito de Broadway "I'll say she is" de 1923, que aparece en el documental.

LOS MEJORES DOCUMENTALES I: HAROLD LLOYD, EL TERCER GENIO

Inicio una pequeña serie dedicada a los mejores documentales que se han realizado sobre Harold Lloyd, Charles Chaplin, Buster Keaton y los Hermanos Marx, en donde descubrir sus biografias, secretos, curiosidades e imagenes de rodaje que jamás habian visto la luz. Lógicamente los recomiendo a todos aquellos cinéfilos amantes de estos genios de la comedia.
HAROLD LLOYD, EL TERCER GENIO
Titulo original: Harold Lloyd, The Third Genius perteneciente a la serie "American Masters".
Producida en 1989 por Thames Tv, Harold Lloyd Estate y WNET Chanel 13 New York.
Guión y dirección Kevin Brownlow y David Gill
Duración: 105 minutos, en dos partes.
Editado por HBO Home Video en formato VHS en Gran Bretaña. En España no ha sido editado, pero fue emitido en TVE en la década de los 90, siendo doblado para tal ocasión.
Sinopsis: Sin duda el mejor documental jamás realizada sobre Lloyd. Incluye datos biográficos, trucajes, secretos jamas desvelados e infinidad de curiosidades sobre sus películas.

EL GUANTE ORTOPÉDICO DE LLOYD
Uno de los incidentes que se narran en el documental y que marcará el futuro del actor, es el sucedido en 1919, durante el rodaje de "Tribulaciones" o "El castillo encantado" ("Haunted spooks", 1920). Lloyd tenia que hacerse unas fotografias publicitarias de la película. Sobre una mesa descansaban diversos objetos que el fotógrafo quería incluir en las imágenes. Entre ellos, una bomba con su mecha. Lloyd la vió, la cogió y se encendió un cigarrillo, pensando que iba a hacer con ella. La colocó junto a su rostro y prendió la mecha, imaginando que el artefacto no tenía carga alguna. Al ver que la foto no serviría, se dispuso a apartarla justo en el momento en que esta explotaba, salvando milagrosamente la vida. Como consecuencia de la explosión, Harold Lloyd quedó medio ciego, con heridas en su cara y lo que era más grave, habia perdido los dedos indice y pulgar de la mano derecha. Gracias a su enorme pundonor y a unos meses de lucha, consiguió recuperarse. Para sus peliculas le diseñaron un guante ortopédico que hacia que su mano tuviese una apariencia normal, aunque si nos fijamos atentamente, podemos observar que su mano derecha tiene una rigidez artificial. Hemos de recordar que en 1919, todavía no había llegado la época de sus emocionantes peliculas de suspense, con sus espectaculares escaladas, tales como "Never weaken" (1921), "El hombre mosca" (1923) o "Ay quer me caigo!" (1930), lo que le confieren un mérito extraordinario añadido. (Más información biográfica, ver entrada del 27 de julio de 2008, con su autógrafo original y el cartel alemán de "Harold Lloyd world of comedy" de 1962).
"El mundo de la comedia de Harold Lloyd"(1974)
Quizás el primer documental que descubría la vida del genial actor para las nuevas generaciones fue "El mundo de la comedia de Harold Lloyd" producido por Time-Life Televisión en 1974 y emitido en España a principios de los años 80. Se trataba de una compilación de escenas de sus películas mezcladas arbitrariamente y con una voz en off comentándolas. A pesar de su mala calidad, nos sirvió, a los niños que en los años 80 tendríamos 9 o 10 años a descubrir y enamorarnos del cine de Harold Lloyd. Además TVE emitió un recordado ciclo a Harold Lloyd con los siguientes titulos:
13 febrero 1981: "Casado con suegra" (1924)
20 febrero 1981: "Venga alegría" (1923) / "La caza del zorro" (1924)
27 febrero 1981: "¡Ay mi madre!" (1926)
6 marzo 1981: "Marinero de agua dulce" (1921)
13 marzo 1981: "Tenorio tímido" (1924)
20 marzo 1981: "El estudiante novato" (1925)
27 marzo 1981: "El hermanito" (1927)
3 abril 1981: "Relámpago" (1928)
10 abril 1981: "¡Ay que me caigo!" (1930)
17 abril 1981: "Cinemanía" (1932)
20 abril 1981: "La garra del gato" (1934)